ПМЭФ–2026

6 июня 2026 года в рамках Петербургского международного экономического форума Союз театральных деятелей Российской Федерации проведет два события, посвященных современному развитию театра: панельную дискуссию «Театр как пространство экспериментов: что остается неизменным?» и питч-сессию для молодых театральных деятелей «Театральный код: сцена инноваций».

Панельная дискуссия будет посвящена будущему театра и новым зрительским практикам. Участники обсудят, как меняется современный театр, какие вызовы стоят перед отраслью и каким может стать театральное искусство в ближайшие годы.

Модератором дискуссии станет Первый заместитель Председателя — Руководитель Центрального аппарата СТД РФ Данияр Турусбеков.

Среди участников — руководители ведущих российских театров, представители театрального образования и эксперты креативных индустрий, в том числе ГИТИСа, Театра имени Е. Вахтангова, Александринского театра, Новосибирского театра оперы и балета и других культурных институций. Мероприятие станет площадкой для профессионального диалога о будущем российского театра, новых форматах взаимодействия со зрителем и роли театра в современной культурной среде.

Питч-сессия объединит молодых театральных деятелей, которые представят проекты в сфере иммерсивных форматов, социальных и междисциплинарных инициатив. Участники получат возможность представить свои идеи руководителям ведущих культурных институций и представителям креативных индустрий.

Модератором выступит Начальник Управления молодежных и специальных программ СТД РФ Елизавета Кочеткова. В питч-сессии примет участие Заместитель Председателя — Начальник Творческого управления СТД РФ Надежда Скляр. Среди экспертов — руководители «Таврида.АРТ», МАМТ им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, РАМТ, KASSIR.RU, АО «НМГ Проектные решения» и других организаций.

ПРОГРАММА ДНЯ

Питч-сессия для молодых театральных деятелей

«Театральный код: сцена инноваций»
в рамках Петербургского международного экономического форума
(Молодежный день)

Дата, время: 6 июня 2026 г., 12:00-13:15.

Место: конференц-зал H23 (Конгресс-центр).

Описание: Питч-сессия для тех, кто пишет новые правила театрального бизнеса. Молодые театральные деятели представят проекты, обладающие высоким художественным потенциалом и экономической устойчивостью. Акцент — на новые форматы (иммерсивные шоу, междисциплинарные коллаборации), социальное предпринимательство и региональное развитие. Участники получат возможность найти партнёров среди руководителей крупнейших культурных институций, а также войти в профессиональное сообщество. 

Модератор:

Елизавета Кочеткова – начальник Управления молодежных и специальных программ, Союз театральных деятелей РФ.

Эксперты:

Ксения Артемьева – генеральный директор АНО «Таврида.АРТ»;

Андрей Борисов – генеральный директор, Московский академический музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко;

Марина Брусникина – главный режиссер, Российский академический молодежный театр;

Елена Глуховская – генеральный директор, ГК KASSIR.RU;

Михаил Минин – генеральный директор, АО «НМГ Проектные решения»;

Надежда Скляр – заместитель Председателя – начальник Творческого управления, Союз театральных деятелей РФ.

Участники питчинга:

Марк Варава, акционерный краудфандинг спектаклей «Твой Театр»;

Елизавета Гордеева, спектакль-конференция «Арктика. Высшая точка»;

Яна Плешанова, документальный спектакль про врачей «Прием»;

Алена Тюленева, развлекательное видео-шоу в жанре Actual Play «Игротека мастера»;

Ксения Фатьянова, иммерсивный спектакль-застолье «Паужна»;

Ульяна Хомайко, проект «ВАСИЛИСА»;

Дмитрий Цветков, Ульяна Максименкова, цифровая платформа для творческих специалистов и заказчиков «Манифеста».

 

Панельная дискуссия «ТЕАТР КАК ПРОСТРАНСТВО ЭКСПЕРИМЕНТОВ: ЧТО ОСТАЕТСЯ НЕИЗМЕННЫМ?»
в рамках Петербургского международного экономического форума
(Форум креативных индустрий)

Дата, время: 6 июня 2026 г., 14:00-15:15.

Место: конференц-зал В1 (Конгресс-центр).

Описание и ключевые вопросы дискуссии: Русский театр прошел долгий путь от ярмарочных балаганов и скоморошьих представлений до революционной системы Станиславского, изменившей мировую сцену. Сегодня театр вступает в период трансформации, где границы между живым искусством и технологиями стремительно размываются. Уже сегодня становится очевидно, что высокотехнологичный театр и «живой» театр не конкурируют, а усиливают друг друга, формируя новые формы сценического опыта и взаимодействия со зрителем. При этом меняется и сам зритель: высокая насмотренность, клиповое мышление и конкуренция с цифровой средой требуют от театра иной плотности смысла и новых форм вовлечения. Это приводит к пересборке самого театрального языка. Какие ключевые вызовы сегодня определяют трансформацию театральной отрасли? Как меняется язык театра и какие элементы классической системы перестают работать? Как театр интегрируется в экосистему креативных индустрий? Как меняется зритель и какие требования это предъявляет к языку современного театра? Что сегодня делает театральное высказывание убедительным в условиях высокой насмотренности аудитории? Каким будет российский театр в ближайшие 10 лет?

Модератор:

Данияр Турусбеков – Первый заместитель Председателя – Руководитель Центрального аппарата, Союз театральных деятелей РФ.

Спикеры:

Эдгар Алиев – художественный руководитель балетной труппы Приморской сцены Мариинского театра;

Андрей Борисов – генеральный директор, Московский академический музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко;

Марина Брусникина – главный режиссер, Российский академический молодежных театр;

Елена Глуховская – генеральный директор, ГК KASSIR.RU;

Григорий Заславский – ректор, Российский институт театрального искусства — ГИТИС;

Анна Касаткина – директор, Севастопольский государственный театр оперы и балета;

Константин Кириллов – директор, Рязанский театр кукол;

Кирилл Крок – директор, Театр имени Евгения Вахтангова;

Александр Малич – директор, Александринский театр (сначала согласился, теперь под вопросом);

Вячеслав Стародубцев – главный режиссер, Новосибирский театр оперы и балета.